原帖由 前方有雾 于 2009-9-18 18:36 发表 http://bbs.macd.cn/static/image/common/back.gif
“别为目标苦己身”
为目标而活的人生悲苦的、不幸的、焦虑的、黯淡的。
过度关注目标本身，就会疏忽实现的过程，
许多本可以唾手可得的美妙就会被无情抛弃。
能高兴时就尽情的高兴，
能喜悦时就 ...
人难免一死
等死不如累死 http://bbs.macd.cn/images/D5/agree.gif http://bbs.macd.cn/images/attachicons/common.gif
没有目标苦己身~~周末灌水交流贴
mms://mms.divast.com/zjgd/fm996/968/15-20090912200000.wma 原帖由 李茹 于 2009-9-18 20:53 发表 http://bbs.macd.cn/static/image/common/back.gif
“别为目标苦己身”!!!
回复 #21 愚睿 的帖子
也是，起码不浪费。b:b 李茹不来聊几句。。。听音乐去，一帮爷们没劲 原帖由 李茹 于 2009-9-19 19:19 发表 http://bbs.macd.cn/static/image/common/back.gif
下大雨不好玩,不能出去玩.
李茹b:b 哪个城市在下雨。。。。。
上网查也不容易，耗费时间 原帖由 chenyoung 于 2009-9-19 19:57 发表 http://bbs.macd.cn/static/image/common/back.gif
李茹b:b
最初发现她的美时，这种心情是难以言喻的。 原帖由 李茹 于 2009-9-19 19:22 发表 http://bbs.macd.cn/static/image/common/back.gif
是巧克力还是冰激凌,我喜欢冰激凌,巧克力吃多会发胖.
用心的姑娘最美丽 Keith Jarrett在1975年的科隆演奏会（The Koln Concert）是爵士音乐史上的一个奇迹，是即兴作曲/钢琴独奏的永恒经典，几乎达到了一个不可企及的高度。
科隆演奏会时的Keith Jarrett正处于一个钢琴家的巅峰时期，而这场演奏会背后的故事也颇耐人寻味：由于不得不使用一架音色不够完美的钢琴——偏弱的较高、低声部，让Keith选择集中于弹奏钢琴的中部，结果创作出有别于Keith以往所有作品的全然不同的音乐语言。
这里你将听到的每一个音符、每段旋律、篇章都是来自钢琴家自发性的即席创作——持续翻滚的节奏通过Keith强有力的左手产生出巨大的催眠力量，将你卷入他的思维、灵魂，经历一片超越语言的诗意与意境；源源不断的灵感滑过Keith的十指，他不时的浅吟低唱仿佛自己都惊异于自己创造出的音乐——或许这音乐是来自正围绕着他的缪斯的启示，或许此时缪斯正附身于他，人们说这是一场‘通灵’的音乐会并不为过。
也如一些人指出的，其中第三首（Part IIB）是全场的高潮所在——它从Keith赤裸的心灵流淌出并直接进入你的灵魂、撼动它；而接近演奏会尾声时，Keith选择用一小段甜美的钢琴小品（Part IIC）将你的灵魂轻轻的放回原处。
最后要说明的是，这场演奏会仍然是具有争议的：由于它广泛的接受度/流行度使其艺术价值受到一些质疑（这种观点本身是荒谬的）；另外这张专辑的直接后果之一——引发了包括George Winston在内无数New Age音乐家简单化、表面化的模仿，作为这种潮流的‘始作俑者’它受到了不公正的指责，甚至Keith Jarrett本人都它的态度都是复杂的。
如果你还没有听过这场演奏会，那你将是非常幸运的——当最初发现它的美时，这种心情是难以言喻的。 Keith Jarrett
论坛是不是挂了.....................
上不了
回复 #61 前方有雾 的帖子
谢谢！b:b b:b b:b回复 #57 93686677 的帖子
专业，空少回复 #69 前方有雾 的帖子
都是俺不对，拍到马踢上了 几年前在爵士乐迷中兴起的德国独立品牌ECM热，现在似乎并没有消退的迹象，在最初只是北京和上海两地的乐迷进行着疯狂的ECM收集活动，而现在，全国的各个城市，都有着一群群忠实的ECM迷。从封套的意境到内容的格调，ECM的产品始终保持在一个相当高的水平线上，而最为人们了解的ECM之声，以其空旷冰冷的北欧情绪，让人在音乐中找到了真正的冷酷仙境，事实上在这种误读下，许多人把ECM认作是NEW AGE品牌。
但ECM并不只是NEW AGE或冷酷仙境，KEITH JARRETT就是最明显的例子。
KEITH JARRETT，ECM中的最重量级大师，《THE KOLN CONCERT》，ECM经典中的经典，爵士乐历史上最著名的钢琴独奏作品。1975年1月24日，在科隆歌剧院，KEITH JARRETT举行了独奏音乐会，音乐会的录音构成了《THE KOLN CONCERT》的内容：2首独奏作品，第一首26分钟；第二首分为三段，总长度40分钟。
JARRETT是美国人，但他的音乐却是欧洲化的，于60年代崛起后，他至今仍活跃在爵士乐界，这位钢琴狂人，一生的作品主要分为三个部分：1、四重奏。在70年代早期他同时和三个美国人、三个欧洲人组成两个四重奏，前者以前卫爵士为特征，后者则是完全欧洲化的自由爵士。
2、独奏。KEITH JARRETT的独奏，通常是没有任何谱子的即兴发挥，上台就弹，根据自己的感觉和情绪弹到哪算哪，而每次独奏音乐会上的作品都不相同，因为他每次都是即兴发挥，下了台弹过什么也许连他自己都不清楚了。3、古典。KEITH JARRETT曾经录制了一大堆古典钢琴作品，有时还心血来潮地去弹古钢琴，也不知道他在想什么，总之他弹亨德尔和巴赫在古典音乐圈里也是数得上号的。
在这样的扼要背景介绍下，我们多少可以从文字中触摸到《THE KOLNCONCERT》，在技巧上，我们可以明显感受到BILL EVANS、BUD POWELL甚至是ART TATUM的影响，但在情绪上，《THE KOLN CONCERT》却几乎是德彪西和拉威尔化的，每个人可以从自己的感觉出发，对两首作品进行印象主义的描摹：教堂、山川、流水、鲜花等等等等，一切都是意境化和氛围化的，用流畅的钢琴声建筑而成，细碎而模糊，你可以感受它们但绝对无法触摸到它们，在整个弹奏过程中，JARRETT不时用细节的即兴发挥给我们带来各种各样的情绪变化，让我们沉醉在不同的脑海幻想之中，不一定完整，却犹如置身美梦之中。就在JARRETT这样的不停的弹啊弹中，我们迷离在现实和梦幻之中，记忆散落成无数的碎片。
http://www.verycd.com/search/folders/Keith+Jarrett Keith Jarrett -《The Coln Concert》 和尚来看